В ноябре в Здравнице «Лаго-Наки» традиционно открывается новый цикл мастер-классов «Искусство» – таких, которых ранее не было. Цикл «для закрытых помещений на период холодного времени года», который длится до весны, когда мастер-классы можно будет проводить на чистейшем воздухе просыпающейся красавицы-природы. Цикл «Искусство» - особо любимый нашими гостями, из лекций которого пополняются их знания об искусстве, а из рук их выходят собственные «пробники» прикосновения к прекрасному.
Ноябрьские мастер-классы открыла Юлия Пилипайтите, профессиональный художник-декоратор со специальным художественным образованием, расписывающая мебель, ткани и интерьерные украшения.
Взрослые и дети внимательно и бесшумно слушали рассказ мастера о Мезенской росписи – одном из наиболее древних русских художественных промыслов Русского Севера. Ее истоки теряются в глубине веков первоначального формирования славянских племён. Мезенские прялки и короба широко были представлены и пользовались любовью, распространяясь по поселеньям Пинеги, Печоры, Двины и Онеги. Народные художники украшали росписью большинство предметов быта, сопровождавших человека от рождения до глубокой старости, принося в жизнь радость и красоту.
Как большинство других народных промыслов, название Мезенская роспись получила от местности, в которой зародилась. Река Мезень протекает между Северной Двиной и Печорой, двумя самыми крупными реками Северной Европы, на границе тайги и тундры.
Кто только ни пытался проникнуть в таинственный мир Мезенской росписи. Ее древнее появление окутано историями, ее истоки искали в древних наскальных рисунках или спорили, указывая на связь с древними греческими стилями. Одни историки находили отголоски индоевропейской культуры, скифских культов (культ оленя), другие историки тут же отмечали поразительное сходство с открытыми в середине XX века наскальными рисунками Заонежья.
Аналоги Мезенской росписи можно найти в рукописях Мезенского собрания в Пушкинском Доме, самая старая из которых относится к 1820 году. Некоторые из них украшены заставками, изображающими красных лебедей, похожим на птиц с мезенских прялок. Для росписи мезенские мастера применяли всего два цвета: красный - охру, добытую из береговой глины, и черный - сажу, смешанную с раствором лиственничной смолы.
Работали глухариным пером или заостренной палочкой и кистью - "тиской. Рисунок покрывали олифой. При высыхании она придавала основному фону золотистый солнечный цвет. В старину олифу делали из конопляного семени, которое сушили, толкли и выжимали, а затем ставили на печь (доводили до готовности).
Роспись лицевой стороны изделия канонична. Рисунок состоит из трех ярусов - фризов и разделяющих их рядов с геометрическими узорами. В верхнем ярусе главенствуют птицы, а в нижнем и среднем - фигуры коней или оленей. На самом верху обычно изображены "курочки" или "утушки", затем "бёрдо" - ряд клеток, названных так за сходство с одноименной деталью ткацкого станка.
Далее ряд "утушек" и снова" бёрдо" в окружении "утушек". Под ними - ряд оленей и коней. Затем снова геометрический орнамент. В самом низу - вновь конь. И везде разбросаны спиральки, черточки, кружочки, подчеркивающие стремительное движение.
В конце XIX-начале XX вв. мезенская прялка была очень популярна у населения северо-восточных районов Европейского Севера. Их изготовляли в большом количестве для продажи на ярмарках. Ученые считают, что лицевая часть прялки, изображаемая очень строго, делится с помощью геометрических узоров на три части: небо, землю и подземное царство. На небе изображались птицы и так называемое “окно”, с помощью которого можно было общаться с Богом.
Архаичность символов, подводит к мысли о том, что сутью являются древние мифы, знания, составляющие основу мировоззрения наших предков, живших давным-давно на севере.
Вот это мифологическое мировоззрение, поступающее сквозь тысячелетия, проявляющееся в орнаментах и узорах мезенской росписи, и является для нас ценным. Поняв его суть, можно открыть те знания и прочесть те послания, которые вложили наши предки в окружающие их бытовые, простые, казалось бы, предметы.
Каждая деталь узора мезенской росписи глубоко символична. Каждый листик и квадратик, ромбик и веточка, птица или зверь — всё находится именно в том месте, где должно быть, для того, чтобы передать нам послания огня, земли, ветра, и воды, которые вложил в затейливый орнамент древний творец-художник.
Любопытно, что, несмотря на ярко выраженную абстрактность изображения животных в этой росписи, дети, даже пятилетние, воспринимают ее очень легко и всегда охотно повторяют. Может быть, и верна теория “наскальности”?
Предметы с росписью имеют обереговый смысл. Мастер-класс «Мезенская роспись» даёт возможность не только овладеть техникой древнего ремесла, но и раскрыть мир своих желаний, обрести внутреннее равновесие. В работу вкладывается послание, идущее из глубины подсознания рисующего, поэтому обучение росписи считается Арт-терапией.
А что же на нашем мастер-классе? Все так и было: сопели и творили детки, взрослые с удивлением обнаруживали у себя талант правильно вести кисть при росписи по дереву, и в воздухе висел веселый восторг от прикосновения к глубине веков. Такое всегда хочется повторить.